バリ舞踊をざっくり解説!！煌びやかさと神聖さがコラボする伝統舞踊の魅力

娯楽要素の意味合いが強く、観光向けに創作された舞踊です。

ウブドの定期公演、レストランでのバリ舞踊＆ディナー、などで観れます。

ペンデットは演目のオープニングの踊り、若い女性による歓迎の踊り花撒きダンス

オープニングの踊りは劇団によって衣装も違い踊りの種類も違います。

歓迎の意味を込めて花びらを撒き優雅で華やかなバリ舞踊です。

レゴンダンス(Legong)はジャワ島の『古典舞踊劇』を題材に短く編成し観賞用に20分位に編成されています。

レゴンダンスは宮廷舞踊であり種類が多く、最もポピュラーなのはレゴンラッサム可憐な少女3人で繰り広げられる、とっても華やかなバリ舞踊です。

物語のストーリーは森の中に迷い込んだランケサリ姫をラッサム王が見つけて保護します。

美しいランケサリ姫に惹かれたラッサム王が求愛しますが、ランケサリ姫には既に婚約者がいるので強く拒まれます。

絶望したラッサム王はダハ王国に攻め入る決心をします。

その時、神鳥ガルーダが現れ「王を待つものは死である」と予言しますが、ラッサム王はそれを振り切り戦場へと向かいます。

ガルーダ役はチョンドン役の少女が腕に羽を着けて二役を演じます。

レゴンダンスでの一番の花形はチョンドン役(写真中段)、ランケサリ姫の侍女の踊りで劇団の中でも踊りが上手で美形な少女が踊ります。

ラッサム王とランケサリ姫の役柄は、どちらも可憐な少女が踊り同じ位の背格好で似た感じの2人が良いとされています。

バロンダンス(Barong Dans)は、聖獣バロン(善の象徴)と魔女ランダ(悪の象徴)の永遠に続く戦いの舞踊劇です。

「善」と「悪」「陽」と「陰」の二極が永遠に対立して成り立ち、人の心にも善と悪が常に戦っている。ヒンドゥー教の世界観を表しています。

両者の仮面は寺院に奉られ、もともとは宗教舞踊としての要素が強いですが観光向けに編成されています。

バリス・トゥンガル (Baris Tunggal)は元々は寺院を守る戦士の舞で神聖なバリの宗教舞踊です。

バリスは男の子が最初に習うバリ舞踊でもあります。

定期公演で観られるバリスは、少年がソロで舞い戦士の闘いの勇ましさや揺れ動く心の様子を表した戦士の舞踊です。

グビャール・トロンポン(Kebyartrompong)は、タバナン出身の天才舞踊家マリオ氏によって創作されたグビャール舞踊、グビャールは閃光と言う意味でバリ舞踊の中でも激しくテンポが早いのが特徴です。

女装した男性による踊りでトロンポンという楽器を叩きながら座って踊る中性的なバリ舞踊です。

オレッグ・タンブリリンガン(Oleg Tambulilingan)はタバナン出身の舞踊家マリオ氏とプリアタン出身のグンカ・マンデラ氏によって創作された比較的新しいバリ舞踊です。

美形の男性と女性のペアによる蜜蜂の踊りで、花から花へと戯れオスがメスバチに求愛する様子を描いたロマンティックな踊りです。

タルナジャヤは、シンガラジャ出身の舞踊家グデ・マニック氏によって創作されたグビャール(閃光)舞踊「若い勝利者の踊り」で頭の被り物が独特です。

女性の踊り手による男性的な踊りで、テンポが速く躍動感に満ちた踊りです。

若くて細身の男性が踊る場合もあります。

トペン(Topeng Tua)は、老人の仮面を被って演じる仮面舞踊劇です。

若い頃のように強くありたいと願うが、老いていく現実を嘆くシーンなど、言葉が分からなくても何と無く分かり、笑えるシーンも有ります。

バリ語のセリフやジョークを交え即興で演じたりします。

チャンドワシはインドネシアのイリアン・ジャヤに生息する極楽鳥をモデルにした舞踊です。

雄と雌の極楽鳥が戯れる様子を表した優美なバリ舞踊です。

繊細な指先の動きと煌びやかな衣装が寺院に映えて綺麗です。

宗教儀礼としての『サンヒャン』魔を祓う舞踏劇を基に、古代インドのラーマヤナの物語を取り入れ創作した舞踊劇です。

ガムラン楽器は使わず、人の掛け声、合唱だけで独特のハーモニーとなり、100人くらいの半裸の男性たちが円陣を組みケチャケチャケチャの掛け声から始まります。

ラーマヤナ物語の人物、アヨディア王国のラーマ王子と弟のラクスマナは継母によって国を追われ旅に出る、ラーマ王子はミティラー王国のシータ王女と結婚し弟のラクスマナと3人で森で幸せに暮らしていた。

そこへ、ランカ島の魔王ラワナが妻のシータに惹かれ連れ去ってしまう

神猿ハヌマンと共にラーマ王子は妻シータを救いに行き、最後はアヨディア王国へ戻り王位を継承する物語です。神秘的で見応え有ります。

ジェゴグ(Jegog)とは、バリ島西部ヌガラ地方が発祥の地で直径20㎝以上の竹を使った巨大竹打楽器をジェゴグと呼び、大小14台の竹の打楽器で演奏します。

ジェゴグを世界に広めた第一人者がスウェントラ氏 (I Ketuk Suwentra)です。

スウェントラ氏率いるスアール・アグン(Suar Agung)は海外公演を行い、日本公演もされてます。しかも日本語がとってもお上手です。

大きな竹のガムランの下へ潜り込んで聴くとまるで地球の響きの様に感じる。人が聞き取れる最も低い音、重低音を体全部で感じ取るかの様です。

ワヤンクリット(Wayang Kulit)はジャワ島、バリ島での伝統芸能で、歴史は古く10世紀頃には存在し、王宮や寺院で親しまれ2009年にユネスコ無形文化遺産に登録されました。

インドの古代叙事詩『マハーバーラタ』『ラーマヤナ』を演目に、人形をランプの光で写し、ガムランの演奏と共に演じられる。人形は水牛の皮を使い、細かな透かしと色付けをしてあり、まるで装飾品の様です。

ケチャックファイヤーダンスはバリ島南部のウルワツ寺院にて、夕陽が落ちる時刻に合わせ毎日開催されます。

ケチャックファイヤーダンスは夕陽が落ちる頃、ヤシの繊維に火を点けて炎が上がり幻想的です。

ウルワツ寺院へは正装でないと入場できません。入口で入場料を払いサロンとスレンダンは無料で貸して貰えるので服の上から巻いて入場します。

観客席はすり鉢状になっていて、席は好きな場所へ早い者勝ちです。

夕陽の落ちる時刻に併せて開催され、見応えあり一度は観る価値あります。

ヌガラ・はスアール・アグンの本拠基です。

ウブドからヌガラは車で3時間掛かりますがヌガラは風光明媚な所です。遠いのでオプショナルツアーで行くのがお薦めです。

ヌガラの気候の中で生まれたジェゴグは湿度や環境によって音色が変わり、2チームに分かれて音を競い合う『ムバルン』は音の格闘技と云われ、ぜひ現地で聴いて下さいね

日程が厳しい場合はサヌールのクマンギレストラン(Kemangi Restaurant)でジェゴグが聴けます。

バロンダンスは、バトゥブラン(Batubulan)で午前中に開催されます。

オプショナルツアーは、バロンダンス鑑賞と観光スポット、ショッピング、マッサージを組み合わせたプランがあり、ホテルから往復送迎付き、1日プラン、半日プランなど

初めてバリ島へ行かれる方は行きたい観光スポットとバロンダンスを組み合わせて選ぶと良いでしょう

申し込みは、日本での旅行社や現地旅行社など、たくさん取り扱いが有るので選択肢は広いです。

ウブドパレス(Ubud Paalace)は、プリサレンとも呼ばれウブドのメインストリート、ラヤウブド沿いにあり一番賑わいアクセスの良い場所にあります。

ハイシーズンは混み合い立ち見になる時があり、前列は早めに行って席を確保した方が良いです。

ウブドパレスは現在も王族が住み王宮の一部を観光向けに開放してるので見学できます。

敷地内にホテルも併設されているのでバリ舞踊が好きな方なら打ってつけですね

南部からのバリ舞踊観劇ツアーにも利用され、ウブドの定期公演の中で一番賑わうのがウブドパレスです。

公演は曜日毎に演目、グループが違い毎日開催されています。

雨が降った場合、ウブドパレスは屋根がないので隣の集会場で開催されます。

ウォーターパレスはサラスワティ寺院とも呼ばれ寺院と蓮池が見事、王族所有の寺院で敷地内に王族が暮らし、毎夜バリ舞踊が開催されています。

早朝や夕刻の光景は特に幻想的で神聖な空気感が漂い個人的に一押しです。

バリ島で数ある寺院の中でも別格で、『ここは極楽！？』と感じてしまうほど幻想的です。

寺院の隣には王族所有のサラスワティバンガローがあり一部バリ舞踊が見える希少な部屋も有ります。

サラスワティバンガローをく詳しく見る。

バレルン・ステージ(Balerung Stage)は、ティルタサリの専用ステージで、ウブドパレスからは徒歩25分くらいです。

ティルタサリ(Tirta Sari)は海外公演も行ない日本でも公演を開催され最も知名度が高い舞踊団です。

プリアタン村、プリカレラン家、故・アグン・グデ・ングラ・マンダラ翁により創立され当時廃れかけた甘い音色の楽器『スマル・プグリンガン』の復活を成し遂げ、現在は子孫が引き継ぎ活動されています。

CDもリリースされ、ステージも衣装も一際煌びやかで豪華です。

公演はバレルン・ステージ(Balerung Mandera)で開催されティルタサリ所有のステージ、屋内型のステージなので雨でも中止や会場変更はないです。

ウブド・クロッド(Bale Banjar Ubud Kelod)は、サッカー場の隣にあり比較的に新しい会場です。

インドネシア芸術大学出身の舞踊家カデッ・デヴィ・ヌリアニさんは古典舞踊と斬新なコンテンポラリー舞踊が融合した他では観られない舞踊が特徴です。

弟のアグス・デジャ・セントーサさんと率いるダンスグループ『サンガール・リッタ・デヴィ』が火曜日の公演からスタートし2020年には他のグループが加わり毎日開催となりました。

プリアタン村のプリアタン王宮(Puri Agung Peliatan)で開催されウブドパレスから徒歩28分くらいです。

グヌン・サリは故・アグン・グデ・ングラ・マンダラ翁により創立されたティルタ・サリと肩を並べる世界的に有名なグループです。

ガムラン演奏者と舞踊家のレベルは高く実力派のグループですが中心部から離れているため人混み会わずゆっくり観れます。

開園時間 19:30~20:50

グヌンサリ(Gunung Sari)

 クトゥ寺院(Pura Desa Kutuh)はウブドパレスから徒歩15分くらいです。

スマラ・ラティはバリス舞踊の名士、アナ・アグン・アノム・プトラ氏率いる比較的に新しいグループです。

インドネシア国立芸術大学の卒業生を中心に優秀な舞踏家、ガムラン奏者が集まり結成された実力派グループで日本公演も行こなっています。

ダラム寺院(Pura Dalem Ubud)はウブドパレスから徒歩6分くらいです。

寺院が補修され、人で混雑する事なく静かに観れてここは穴場です。

クラマ・デサ(Krama Desa Ubud kaja)

アルマ・オープンステージはアルマミュージアム＆リゾートに隣接し、ウブドパレスから徒歩30分くらいです。

新月と満月の月に2回のみの公演となります。

舞踊家チャ・リノ(Cak Rina)氏を中心にケチャックダンスが開催され、他のケチャの公演とは雰囲気が違います。

ケチャはオープンステージでの公演ですので雨天の場合は中止になる場合が有ります。

火曜日のレゴン・テレック(Legong Telek)は雨天の場合は屋内ステージで開催します。

ウブドの中心部から、少し離れたブントゥユン村でジェゴグが聴けます。

ウブド中心部から車で15分くらいです。

縦に吊り下げたジェゴグ 、スルヤ・アグン(Surya Agun)はスアラ・サクティの独自の打楽器です。村人が一体となって演奏するジェゴグは迫力有ります。

人形を使っての影絵芝居

『ラーマヤ』『マハーバーラタ』などの物語を題材に少し英語、日本語の語りを交え、少編成のガムラン(グンデル)の音色と合わさり幻想的です。

言葉は分からなくても楽しめますよ

オカ・カルティニ MapNo,12　ウブドパレスから徒歩9分くらい

クルタ・アコモデーション MapNo,11　ウブドパレスから徒歩6分くらい

ポンドック・バンブーAcc MapNo,14　ウブドパレスから徒歩20分くらい

20:00~21:00